中國僑網(wǎng)11月5日電 據(jù)美國《世界日報》報道，日前，中國已故雕塑家劉士銘的雕塑藝術(shù)國際巡展在美國紐約亞洲文化藝術(shù)中心拉開序幕。本次展覽展出了劉士銘生前創(chuàng)作的30多件陶塑及青銅作品，反映了藝術(shù)家不流于俗、不受時代局限的內(nèi)心世界，也刻畫了中國普通民眾的生活。

　　劉士銘出生于1926年，是中央美術(shù)學(xué)院的前身——國立北平藝專錄取的第一批雕塑專業(yè)學(xué)生，北京獲得了事業(yè)的成功。他曾為了追隨愛人遠赴異鄉(xiāng)，而這段經(jīng)歷也被藝術(shù)家化為了靈感。在他的作品中，無論是吹嗩吶的漢子、在戲劇箱上喂奶的后臺演員，還是駕魚鷹的男人、因為疲累而屈著身體的女人，都體現(xiàn)了一種原始、粗獷、拙樸與厚重的生命力。

　　中央美術(shù)學(xué)院教授馬路在開幕會上表示，劉士銘是中國雕塑歷史上不可繞過的人物。陶塑雖自秦漢時代就誕生，但多年來都出自民間工匠之手，難以登上更高的藝術(shù)殿堂，而劉士銘卻將這種民間藝術(shù)提升到了純藝術(shù)的高度。盡管他在中央美院求學(xué)期間，研究的是法國學(xué)院派與羅丹的現(xiàn)代雕塑思想，可他的雕塑語言，卻一直在用中國的觀點去看待生活。他的作品之中，既包括了苦難，也包含了歡樂，兩種情感常常出現(xiàn)在同一作品之中。

　　展品“吹嗩吶的漢子”便是其中一例。作品中的男人看上去十分滄桑，可吹嗩吶時的表情又很激動，駝背也因為被藝術(shù)家拉長身體而顯得偉岸。因為民間的婚喪嫁娶都要用到嗩吶，是以觀眾也不知他是為喜事還是喪事吹奏。此外，民間又慣有“喜喪”的說法，長者自然死亡是一件幸事。這件作品中的苦難與歡樂、喜與喪被交織融合在一起，體現(xiàn)了生命的主題。

　　馬路還表示，劉士銘一直堅持按照自己的觀察與情感去創(chuàng)作，也非常難得。創(chuàng)作于1958年的展品《劈山引水》曾在《人民日報》發(fā)表，也曾一度廣為流傳。作品中，一位巨漢站在兩座大山之間，雙手似要把它們劈開并跳出山中。雖然當(dāng)時中央美院的傳統(tǒng)觀念認為，應(yīng)該以人作為主體，不過劉士銘卻反其道而為之。按照他的話所說，就是“我大膽地沖破了這個框框”。

　　據(jù)了解，本次展覽將持續(xù)至11月8日，紐約的展覽是首站，此后還將陸續(xù)前往華盛頓地區(qū)、澳大利亞悉尼及墨爾本等地展出。(鄭怡嫣)