原標題 要給粵劇增添新的審美

　　有人說，如果粵劇演員成了“網(wǎng)紅”，粵劇就不用再愁發(fā)展了。在粵劇界，紅線女的徒弟、曾兩度獲得“梅花獎”的廣州紅豆粵劇團團長歐凱明就是擁有大批粉絲的“網(wǎng)紅”文武生。他的粉絲年齡跨度廣，其中還包括“90后”粵劇愛好者。作為從藝40周年的紅派藝術(shù)傳人，他不斷嘗試在傳承中融入創(chuàng)新，進行“有溫度的藝術(shù)創(chuàng)造”，讓粵劇觀眾年輕化。

　　12月27日晚，歐凱明從藝40周年專場演出《嶺南一粟——歐凱明藝術(shù)專場》在廣州大劇院上演。演出后，他接受南方日報記者專訪時表示，對粵劇的發(fā)展保有前瞻性的承傳和創(chuàng)新，是這代粵劇人應(yīng)有的擔當和責任。

　　南方日報：專場晚會選取的5個舞臺形象性格迥異，這樣安排的出發(fā)點是什么？

　　歐凱明：從藝40年來我大致主演過50多個角色，短短的一晚不可能對其做全景式的觀照和比對，但透過這5個迥異角色，我相信大家能看到的是一位成熟的粵劇文武生，每個角色都性格各異，人物性格哪怕在短短的片斷中也能有盡情的跌宕變化。

　　對于戲曲演員來說，基本功都是要靠舞臺歷練的。相較于單一劇目，專場還要考慮現(xiàn)代觀眾的審美習慣、節(jié)奏，在劇目安排和表演上都要做到張弛有度，最難的是要“趕場”，從黃飛虎這個硬漢變成風趣幽默的謝寶，最后留給我的調(diào)整時間不到30秒，想要在這么短的時間內(nèi)調(diào)整聲音、心理、氣氛，我想這也是我在每年超過150場演出鍛煉中得來的。

　　南方日報：近年來，您出演了包括《刑場上的婚禮》《孫中山與宋慶齡》《家》等大量現(xiàn)代戲，對于粵劇傳承您是否也有自己的一套理念？

　　歐凱明：每一代人有每一代人的責任，對于傳承，我是很敬畏的?；泟〉奈招允呛軓姷模霜氂械摹芭艌觥薄俺淌健?，它還不斷融入了咸水歌、南音、廣東音樂等等元素，我們要做的就是在前輩們的基礎(chǔ)上學習、發(fā)展它，我們也要“交作業(yè)”，拿出能代表我們這代人情感、情懷的作品，用你所飾演的人物和舞臺、觀眾、角色進行對話。

　　最好的粵劇傳承，是把人物塑造得形神兼具，讓觀眾認可才最重要，而不是刻意模仿。很多觀眾對我在《武松大鬧獅子樓》里扮演的武松非常喜愛，這是一出經(jīng)典的粵劇武打折子戲，我將其重新創(chuàng)排，運用了粵劇傳統(tǒng)中特有的“亂府排場”并利用桌凳做文章，表演“倒地復起”“烏龍絞柱”等高難度動作，用高難度的南派武技凸顯武松的內(nèi)心活動。在扮演孫中山的時候，我也會去借鑒影視等藝術(shù)門類的手法，結(jié)合角色的心理支點，通過唱腔的節(jié)奏、強弱去表現(xiàn)。

　　南方日報：相較于上一輩人，您這一代粵劇人最關(guān)心的又是什么？

　　歐凱明：紅腔雖然是旦腔，但是藝術(shù)是相通的。當年紅老師(紅線女)排戲，人物情感、唱腔設(shè)計等每一個細微之處都會親自教導我們。還記得當年我排《家》，她還特意找來巴金的原著給我看，我才明白藝海無涯，一個角色的創(chuàng)造不一定是在排練場完成的，幕后需要大量的文化積累。我現(xiàn)在也會告訴年輕演員，有空多去讀讀書，一個演員的文化涵養(yǎng)對塑造人物會起到很大作用。

　　粵劇在南方是一個大劇種，但是它依然需要更多的社會關(guān)注。我現(xiàn)在最關(guān)心的便是這個劇種未來的走向——粵劇在我們這代人的手上應(yīng)該保留下什么？這幾年國家和地方對傳統(tǒng)文化日漸重視，粵劇經(jīng)過那么多年的“邊緣”正在逐漸回歸到“主流”，廣州粵劇團在此前的廣州財富論壇開幕式和閉幕式都有表演。

　　以前，我只是一個單純的演員，現(xiàn)在不僅要演戲，還要導戲、改戲，一個事業(yè)發(fā)展得成功與否，必須要有青年人的參與，培養(yǎng)年輕觀眾也很重要。我們這代人，不僅要做粵劇藝術(shù)精神的繼承者，更要給當下的粵劇藝術(shù)增添一些新的審美。就拿《刑場上的婚禮》來說，這部戲說的是一對戀人為了理想、信仰走在一起的，這種情感是相通的，這就能打破傳統(tǒng)戲曲在地方文化、語言上的一些欣賞障礙，很多大學生都很喜歡。

　　南方日報記者 周豫